Vrste gitara - akustična, klasična i električna gitara (vodič za početnike)
Gitara je žičani instrument koji u pravilu ima šest žica, iako postoje i varijacije sa sedam, osam ili dvanaest žica. Zvuk proizvodimo trzanjem žica trzalicom ili prstima desne ruke (kod dešnjaka), dok lijevom rukom pritiskamo žice na vratu gitare, čime skraćujemo njihovu vibrirajuću duljinu i dobivamo različite tonove.
Ono što u praksi vrlo brzo postane jasno jest da nije svaka gitara ista, niti svaka odgovara istoj razini učenja. Vrsta gitare, materijal od kojeg je izrađena, tip žica i konstrukcija instrumenta imaju izravan utjecaj na osjećaj pod prstima, zvuk i brzinu napretka.
U nastavku ćemo detaljno proći:
-
akustičnu gitaru
-
klasičnu (španjolsku) gitaru
-
električnu gitaru
s posebnim naglaskom na žice, drvo, dijelove gitare i koja je gitara najpogodnija za koju fazu učenja.
U praksi to znači jedno:
što jače i preciznije svirate - to gitara glasnije i punije zvuči.
Dijelovi akustične gitare
Standardna akustična gitara sastoji se od:
-
glave gitare s šest mašinica (tri s lijeve i tri s desne strane)
-
vrata s pragovima (frets)
-
tijela (rezonantne kutije)
-
mosta na kojem su pričvršćene žice
-
pick guarda (zaštita od oštećenja pri sviranju trzalicom)
-
zakačke za remen (donja je uvijek prisutna, gornja se često veže uz vrat)
Mnogi standardni modeli nemaju cutaway (urez na tijelu), što znači da je pristup višim poljima vrata otežan. To u početku nije problem, ali kako gitarist krene učiti skale, pentatoniku i ulaziti u svijet soliranja, taj se detalj vrlo brzo primijeti u praksi.
Žice i drvo - zašto je akustična “tvrđa”
Akustične gitare koriste metalne žice, koje su:
-
tvrđe pod prstima
-
glasnije
-
jače tenzije u odnosu na ostale gitare
Najčešće vrste drva:
-
smreka (spruce) - svijetao, glasan ton
-
mahagonij - topliji, mekši zvuk
-
palisander (rosewood) - dubina i bogatstvo tona
Iz iskustva mogu reći da učenici koji krenu na akustičnoj gitari često razviju jače prste i bolju kontrolu dinamike, iako im početak zna biti zahtjevniji - dugoročno se to gotovo uvijek isplati.
Za koga je akustična gitara najbolja?
Akustična gitara je odličan izbor ako:
-
želiš svirati uz pjevanje
-
zanima te pop, rock, folk
-
želiš čuti “pravi” zvuk bez elektronike
-
želiš razviti snagu i preciznost lijeve ruke
Jedna od najčešćih grešaka početnika je kupnja prejeftine akustične gitare s lošom intonacijom ili lošim setupom. U praksi sam vidio da takav instrument brzo umanji entuzijazam i motivaciju za sviranje.
Gitara je tu da ti olakša put učenja, a ne da ga zakomplicira.

Klasična gitara - temelj tehnike i razumijevanja
Klasična gitara, često zvana i španjolska gitara, konstrukcijski je slična akustičnoj, ali s nekoliko ključnih razlika koje imaju ogroman utjecaj na učenje.
Ključne razlike u odnosu na akustičnu gitaru
-
najlonske žice umjesto metalnih
-
širi vrat
-
nešto manje tijelo
-
mekši i topliji zvuk
Najlonske žice znatno su nježnije za prste, zbog čega je klasična gitara često prvi izbor za:
-
djecu
-
potpune početnike
-
učenike koji se žele fokusirati na tehniku
Klasična gitara i učenje glazbene teorije
U praksi se klasična gitara pokazala izvrsnom za:
-
razumijevanje skala
-
povezivanje akorda i tonova
-
čitanje nota
-
razvoj pravilnog položaja ruku
Zbog šireg vrata, prsti su “prisiljeni” zauzimati pravilne pozicije. To možda u početku djeluje nezgrapno, ali dugoročno gradi čistu tehniku.
Gdje se najčešće koristi?
Klasična gitara se primarno koristi u:
-
klasičnoj glazbi
-
flamencu (srodna, ali glasnija verzija)
-
etno i tradicijskoj glazbi
Kod nas je vrlo česta i u klapama, gdje služi kao pratnja zbog svog toplog i nenametljivog zvuka.
Za koga je klasična gitara najbolja?
Klasična gitara je idealna ako:
-
tek počinješ s gitarom
-
želiš razumjeti osnove glazbe
-
želiš pravilno razviti tehniku
-
imaš osjetljive prste
U praksi je klasična gitara fantastična za razumijevanje glazbene teorije, učenje skala i povezivanje akorda s tonovima. Početnici često podcjenjuju klasičnu gitaru kao “prijelaznu”, ali iz svog iskustva mogu reći da su oni koji su ozbiljno prošli klasičnu osnovu kasnije daleko brže napredovali na akustičnoj i električnoj gitari.
Klasična gitara uči strpljenju i preciznosti - čak i ako ne planiraš solistički put, temelj koji daje je neprocjenjiv.Električna gitara - kontrola, izražaj i moderan zvuk
Električna gitara koristi metalne žice, ali za razliku od akustične nema rezonantnu kutiju. Sama po sebi je tiha, a zvuk se proizvodi pomoću pick-upova (magneta).
Pick-up pretvara vibraciju žica u električni signal, koji putuje kabelom do pojačala gdje se pretvara u zvuk.
Dijelovi električne gitare
Osim osnovnih dijelova koje dijele sve gitare, električna gitara ima:
-
pick-upove (single coil, humbucker)
-
potenciometre za glasnoću i ton
-
prekidače za odabir pick-upa
-
most (različite vrste: fiksni, tremolo)
Žice i osjećaj sviranja
Električne gitare koriste tanje žice, što znači:
-
lakši pritisak
-
brže sviranje
-
manji napor za početnike
Za koga je električna gitara najbolja?
Električna gitara je pravi izbor ako:
-
želiš svirati rock, blues, jazz, metal
-
zanima te solo sviranje
-
želiš raditi s efektima
-
voliš istraživati zvuk
U praksi električna gitara je fantastična, ali traži svjesno vježbanje, ne samo brzinu.
Idealna je za:
rock, blues, jazz, metal
solo sviranje i improvizaciju
rad s efektima
Za dodatne tutorijale: GuitarLessons365 – Electric Guitar.
Koja gitara je najbolja za koju razinu učenja?
Početnici
-
klasična gitara (meke žice, tehnika)
-
ili kvalitetna akustična gitara s tanjim žicama
Srednje napredni
-
akustična gitara za pratnju i dinamiku
-
električna gitara za skale i improvizaciju
Napredni
-
kombinacija više vrsta gitara
-
razumijevanje kako različiti instrumenti oblikuju stil
Najveća istina iz prakse: gitara te ne čini gitaristom, ali pogrešan izbor može usporiti tvoj napredak.
Zaključak
Razumijevanje razlika između akustične, klasične i električne gitare nije samo teorija – to je praktično znanje koje oblikuje tvoj napredak. Gitara je alat, ali i učitelj. Svaka vrsta ima svoj karakter i svoju ulogu u učenju.
Sljedeći koraci:
-
vježbati pentatoniku i skale
-
povezati akorde i teoriju

